人性的花朵，语言的精粹

古典诗歌是中华民族文化精神的结晶、审美心灵的凝聚，其中蕴涵着古人对自然和社会、他人与自我的灵心观照和审美情怀。古典诗歌是诗人诗意栖息的生存方式，是中华民族的精神记忆。任何一个文化群体的后来者，都应该融入文化母体的精神血脉中，去领悟她的审美心灵，传承她的审美精神。古诗就是进入中华民族历史心灵的一个通道。走进文化心灵的历史，需要我们用敏锐的心灵去感悟、去体会，感古人之感，思古人之思，在感和思之中，接续文化精神命脉，获得心灵境界的提升和净化。

孔子曰：“兴于诗，立于礼，成于乐。”诗歌是言情的，心物交感，情景融会，加之音韵和谐，载歌载舞，可以陶冶儿童的情操，感发其意志，不知不觉中熏陶和提升其精神境界，因此自古以来的蒙学教育都重视读诗。唐诗一直都是孩童开蒙养正的重要范本。

诗是人性的花朵，语言的精粹。

唐代诗人的精神风貌，整体上说是健康、开放、积极向上的。为友人践行，则曰“海内存知己，天涯若比邻”（王勃《送杜少府之任蜀州》）；“他乡有明月，千里照相思”（李峤《送崔主簿赴沧州》）。邀约朋友见面，则曰“何时一尊酒，重与细论文”（杜甫《春日忆李白》）；“晚来天欲雪，能饮一杯无”（白居易《问刘十九》）。思念边疆的丈夫，则曰“谁能将旗鼓，一为取龙城”（沈佺期《杂诗》）；“何日平胡虏，良人罢远征”（李白《子夜吴歌·秋歌》）。想念闺中娇妻，则曰“海上生明月，天涯共此时”（张九龄《望月怀远》）；“何时倚虚幌，双照泪痕干”（杜甫《月夜》）。为国家，则曰“横行负勇气，一战净妖氛”（李白《塞下曲》）；“致君尧舜上，再使风俗淳”（杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》）。为百姓，则曰“暂因苍生起，谈笑安黎元”（李白《书情题蔡舍人雄》）；“穷年忧黎元，叹息肠内热”（杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》）。一旦失意了，便“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”（李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）；“白鸥没浩荡，万里谁能驯”（杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》）。

如果把诗史看成一个人的历史，魏晋六朝诗未脱稚气，宋诗是人生的中老年，唐诗则是人生的青年。魏晋士人风度超脱玄远，宋代文士理性睿智，唐代诗人则热情爽朗，富有光明的理想和蓬勃的朝气，那是青春的美丽。这样的时代精神焕发出的诗歌花朵，明丽舒展，芳香四溢，沁人心脾。所以，唐诗葆有永恒的魅力，沾溉一代一代的后人，融汇进中华文化的血液，成为中华文化的精神气质。纪录片《非常中国》里王蒙说：“最能表达汉语汉字的特色的，我以为是中国的旧诗。一个懂中文的华人，只要认真读一下《唐诗三百首》，他或她的心就不可能不中国化了。”

唐诗是汉语言文字的精粹。汉语汉字的表现力，经过汉赋和六朝骈文的实践，得到极大的丰富，体物呈貌，曲尽纤毫。唐代诗人无不用心地继承前代遗产，并加以大胆地发挥创造，将诗歌的表现力提升到新的层次。在唐人手中成熟的格律诗，精细地把握汉字音、形、义的特征，加以圆熟地运用，将汉语的文学审美性发挥到极致，成为后世诗歌的标准和典范。

中国人学诗的不二法门，是从诵读唐诗起步。黄庭坚曾说，诗歌作不好，是因为“读老杜、李白、韩退之诗不熟耳”（《与徐师川书》）。这是经验之谈。“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，已经成为一则谚语，人人皆知。唐诗的语言，已经成为中国人诗意地抒写情怀、表达对世界的认知的一种方式，内化为中国人心灵中的诗意语言结构。如果忽略唐诗，完全不读唐诗，就无法对自我和世界进行诗意的表达。

宋朝有一个皇室子弟写了一首所谓《即事》诗：“日暖看三织，风高斗两厢。蛙翻白出阔，蚓死紫之长。泼听琵琶凤，馒抛接建章。归来屋里坐，打杀又何妨。”符合五言律诗的格律规则，每个字都认得，但谁也不明白这首“诗”的意思。别人问诗意，他回答说：“始见三蜘蛛织网于檐前，又见二雀斗于两厢廊。有死蛙，翻腹似‘出’字，死蚓如‘之’字。方吃泼饭，闻邻家作《凤栖梧》。食馒头未毕，阍人报建安章秀才上谒。接章既归，见内门上画钟馗击小鬼，故云‘打死又何妨’。”这个笑话说明，诗有诗的语言，散文有散文的语言，并非将散文句子浓缩为五个字、七个字就是诗了。

诗歌语言可以创新，但忌讳生造。创新是在学习前代优秀典范之作基础上的新变，生造则如上面那个宋人那样乱涂乱画，不知所云。黄庭坚说：“老杜作诗，退之作文，无一字无来处。”（《答洪驹父书》）不是说剽窃古人，而是要充分学习、消化前代诗歌典范的语言精华，掌握汉语言文字的特征和技巧，领会古人诗歌的语言意象，这是学诗必要的步骤。

这本小书从通识教育的立场出发，以《唐诗三百首》为中心，讲解唐诗的精神风貌和艺术世界，导引读者沉浸于心灵的旋律，徜徉于诗国的美境，“游文章之林府，嘉丽藻之彬彬”（陆机《文赋》），作一次心游目想、逸兴飞动的唐诗审美之旅。