1.3 原则至上

在了解了字体的基础知识之后，我们来说一说字体设计的基本原则。

原则，就是对设计的字体的前提限定，换句话说，就是不可逾越的底线准则。我们都知道，文字是通过视觉表达来传递信息的重要手段，而字体设计则是将文字进一步美化，以达到更加清晰、新颖、有效的呈现效果。如何正确把握这个尺度，避免设计时的一些误区和岔路，就是本节要讲的字体设计的原则。

1.3.1 识别性

识别性，也可以称为可读性，是字体设计中最主要，也是首要的前提。字体设计是将文字进一步美化，以达到更加有效的信息传播效果，给人以清晰可辨的视觉印象。那么，识别性就是不可或缺的首要原则。因为一旦失去识别性，破坏了文字的传播效果，字体设计就毫无意义了。因此，在设计时要避免烦琐凌乱的无效操作，以免忽略了字体设计的根本目的，做到易读、易懂、易记，切忌为了设计而设计。

举个反例，从上图的一组字体中我们可以明显地看出识别性问题。如果刻意地追求设计感而做一些没必要的修饰和变形，就无法清晰地辨认字形，就失去了字体设计的意义。我们通过去掉一些多余的笔画和装饰，调整部分笔画的位置，字体的识别性大大地增强。所以，在设计字体时，我们要谨遵识别性这一原则。

下图采用了西文的笔画样式，属于哥特形式的中文字体设计。虽然字形较特殊，一些笔画的处理也很新奇，笔画的粗细对比强烈，但是同样存在识别性差的问题。尤其是第二个字，如果不说出作品名称为“斯逝”，根本无法辨认。在把它们简单地修改之后，识别性明显增强了，这就是识别性对字体设计的重要性。

1.3.2 美观性

有句话叫“爱美之心，人皆有之”。美好的事物会被大家所追求、探索。设计字体的目的是什么？就是让字体变得富有创意性且与众不同。判断某事物的好与坏，人们视觉上的美与丑已经成为首要的判定标准。随着人们审美意识的逐渐提高，一些常规刻板的字体已经不能满足大众审美了，所以就要设计富有创意的字体。

在视觉传达过程中，字体的形态应该以美的艺术形式呈现，以起到传递情感的作用。因此，设计出来的字体只有具有美观性、创意性，才能给人带来深刻的印象与良好的视觉感受。

上面两组字体分别是常规的黑体和设计过的艺术体。很明显，经过设计的字体在字形上更加丰富，给人的视觉印象也更深刻，美观性更好。

同理，美观性也体现在标志设计中。下面的第一张图是常见的黑体，第二张图是经过设计的艺术体，同样的标志，搭配不同的字体，所表现出来的效果就不同。虽然黑体有醒目易读的优点，但是缺少了唯一性和特殊性，相比之下，设计之后的字体圆润柔和，给人的印象也更深刻。

字体的美观性还表现在其他方面，如海报、包装设计中。随着人们审美的提高和对版权的重视，常规的字库字体已经很难满足人们日常所需，所以就需要设计更多的字体。下页图是一个包装的平面图，标题分别是宋体和设计后的艺术体。通过对比可以看出，设计之后的标题搭配图案更符合产品本身的风格和特点，这就是字体设计的美观性，也可以称为艺术性。

1.3.3 统一性

所谓统一性，就是设计的字体在形、意、笔画、结构、颜色及特征上都要符合一定的规律，保持统一的风格。统一性是字体设计需要遵循的最基本要求。一个汉字往往由一笔或多个笔画组成，一组汉字又由不同的字形组成，不管是一个字还是多个字，它们在视觉传达的过程中必定给人以正确、完整的呈现效果，不可杂乱无章、形式不一。

在特殊情况下，为了追求设计的艺术性，有时会出现字形及笔画不统一的情况，如在宋体上加入其他形式的笔画。这对于初学者而言是有难度的。

上图字体中的横笔是最基础的统一，被标注出来的部分也要全部统一。另外，统一性还体现在字的风格及特点上，一个字或一组字在特定条件下要符合字体设计所表达的意义，字体风格与字体周围设计要契合、统一。

还有一种特殊情况。右图是聂永真先生的设计作品，我们可以看到，“蘇芮”二字在字体的笔画上出现了宋体和书法体两种形式，与我们所说的统一性似乎有差别。但这种属于特殊情况，只有对设计有一定认知的人才能理解。如果你是初学者，建议还是从基础开始，不要盲目跟风。

左图中的“苦瓜”二字，是在宋体基础上加入了平假名的设计，虽然两个字在笔画形式上存在差异，但是整体的基调彼此呼应，风格相同。

1.3.4 适用性

这里所说的适用性，也可以理解为合适性，指字体在设计上所表达的主题内容、受众人群及应用环境等是否合适。字体设计中重要的一点在于服从主题的表述要求，设计的形式要与其表达的内容一致，受众人群的定位、应用环境的考量也都应与表达的主题一致。

从上面两组例子可以明显看出因受众群体的不同、应用环境的不同，字体表达的意义也完全不同，这就是字体的适用性。