视觉中心

不管拍摄什么对象，视觉中心都是要首先被考虑的，画面中若无法确定视觉中心，整个画面的经营就无从谈起，更会给观者带来阅读困惑。在人像摄影中，你的拍摄对象（模特）往往就是画面的视觉中心，而视觉中心一般会在画面中占据显要位置，通常我们会将之置于画面的黄金分割点附近。当然，也有一些特立独行的构图，如将之放置于画面的边缘或角落， 但不管如何构置，它都必须是首先引起观者注意的视觉存在，否则便失去了视觉中心的意义。要确定视觉中心，你还可以增加拍摄对象在画面中占据的面积，比如拍摄人物的近景，或者特写，这样做的好处是直接性的，即直接减少周围景物在画面中对视觉中心的干扰，而人物形象因为面积这一优势，其视觉首要地位也变得毋庸置疑。 但是在实际拍摄中，你的拍摄对象可能不止一个，当有两个、三个甚至更多时，你就需要在他们中间做出选择，是将其作为整体来表现，还是只是突出其中之一，不管如何选择，视觉中心都只能有一个。如果将多个人物作为整体来表现，就需要处理他们之间的关系，使之能够成为整体。一个有效的处理方法就是将每个人物作为一个“点”来看待，别忘了，点是构图中的基本元素。这样就可以运用点的构图知识来使之形成有机关系，若有条件，可以调整模特的位置、姿态，甚至眼神，使之产生有机整体。

延伸阅读

视觉中心

视觉中心是指画面中起主导作用的视觉和结构的中心。主体通常是画面结构的中心，同时也是表达内容的中心。摄影师在画面中以主体为支点，配置其他景物，并且调动一切造型语言和手段，吸引观者的注意力，将视线集中到主体身上。同时，摄影师还要使观者能够以此为中心，浏览全部画面，并完整地理解画面内容。

均衡

均衡是一种画面构图的审美要求。在画面总体布局上，通过被摄体的影调、色块、空间位置以及对动静状态等的安排，以获得整体的稳定、和谐、完整的视觉效果。画面均衡并不是数量和形体上的绝对相等和对称，因为那样会造成画面平板和呆滞的后果。画面均衡应当是变化中的均衡，能够利用人们的心理特点，充分调动观者的视线在画面中运动。

摄影师也可以根据拍摄意图有意违背均衡的原则，打破均衡的视效，使画面在不均衡中形成不稳定的动势；也有的不均衡是为了给观者产生反常的、突出的印象。

拍摄器材：佳能135照相机，佳能EOS 24-70mm镜头

拍摄数据：快门速度1/150秒，光圈f/4.0，感光度ISO 100

要想突出其中之一，相应的只能弱化其他，这相对于“整体”处理来讲，就变得简单容易了。而弱化的方法不一而足，比如将之边缘化、模糊化、缩小化，只要是你能想到的，都可以进行尝试。

拍摄器材：尼康135照相机，尼克尔35mm镜头

拍摄数据：快门速度1/300秒，光圈f/5.6，感光度ISO 200