- 如何看懂西方绘画:新古典大师经典佳作
- 灌木文化
- 1733字
- 2020-11-20 15:49:47
引 言
历史背景
新古典主义是欧洲18世纪和19世纪占主导地位的艺术和思想运动,其名称是为了区别于罗马古典主义而来的。从社会因素上来说,当时的资本主义经济飞速发展,资产阶级占据社会主导地位,要求建立新的社会秩序,从而导致西方政治版图发生巨大变化。在英国和美国的资产阶级革命之后,法国也正在酝酿着一场政治革命的风暴,这种社会的变革促进了文化的新发展,新兴资产阶级对于古希腊和古罗马英雄主义的追求也引导了艺术的发展方向;从文化因素上来说,法国的巴洛克主义发展到后期已经逐渐转变为偏于色情、艳俗和过分华丽、令人晕眩的洛可可主义,为了反对这种艺术,艺术家们重新把追求道德的严肃性和强调禁欲的严格性作为艺术原则。随着古代社会遗址的发掘和古代艺术真面目的展现,新古典主义也逐渐兴起,这种艺术形态并不是对古希腊和古罗马艺术的再现,也不是对17世纪古典主义的重复,而是以模仿古代艺术为表现手段,以建立既有现代感又有古典道德的理想社会为目的。
时代发展
17世纪的法国是新古典主义的发源地,当时的君主路易十四在称霸欧洲的同时也想要统一艺术界,他建立官方艺坛,令艺术为统治阶级服务,希望以古希腊和古罗马为典范,展现出富有秩序、高贵严肃的古典精神。尤其是在法国大革命前夕,资产阶级为了取得胜利,首先要举起争取理想胜利的旗帜,其次在精神领域统治和号召人民为了反封建反宗教而献身,从而借助古希腊和古罗马的民族英雄,推动艺术家创作大量古典题材的作品,为革命制造舆论氛围,从而将新古典主义推到历史的舞台上。也正是因为新古典主义运动与法国大革命的关系如此密切,所以也被称为“革命的古典主义”。随着德国美术史学家温克尔曼的新古典主义绘画审美理论的发表,他所主张的以希腊古代艺术为蓝本的理想美也很快传遍欧洲,掀起了新古典主义美学的思潮。
与古典主义的区别
很多人对于古典主义和新古典主义的概念常常混淆不清,这里从以下几个方面来介绍两者之间的区别与联系。
首先,历史背景不同。古典主义诞生于罗马帝国时期,是服务于屋大维的文化政策和专制统治的,而新古典主义虽然也是君主专制的附属品,但同时也是资产阶级革命的产物,有着鲜明的时代特征。
其次,文化渊源不同。古典主义来源于古希腊和古罗马时期的文学基础,继承于亚里士多德的哲学理念,重视现实,强调艺术家应该从生活中吸取灵感,允许通过合情合理的虚构来创造艺术。而新古典主义则来源于法兰西民族的文化传统,遵从笛卡尔的唯理主义,认为只有理性才是衡量一切真理的标准,并以理性来判断艺术作品的灵魂和价值。
最后,表现内容不同。古典主义借鉴古典题材是在历史的基础上力求创新,不墨守成规,但创新必须在古希腊和古罗马的文化基础之上,强调艺术家的道德修养和作品的寓教于乐性,而新古典主义则要求描绘理性中认定的永恒真理,要求描绘城市、宫廷和显赫人物,要求作品令人身心愉悦,要求崇古仿古,缺乏创新。
艺术特点
新古典主义的艺术特点主要表现在其选材上、思想上和美术形式上。
第一,从选材上来看,新古典主义是与18世纪的启蒙运动和法国大革命相适应的,与业已衰败的巴洛克艺术和洛可可艺术相比,它是以复古的名义,开辟新的美术潮流,以恢复古典美术为指引,采用古典式的题材来表现创新的风格,排斥风俗画、风景画、肖像画等世俗的、平常的素材,更偏重于选择经典的历史时刻或重大的现实事件。同时,此类取材于古代史的历史画题材也受到了官方的肯定,因此新古典主义在画坛取得了压倒性的胜利。
第二,从思想上来看,新古典主义在很大程度上受到了启蒙运动的影响,启蒙运动强调原则和理性,试图制定衡量价值的尺度和标准,这都使得新古典主义将近乎严苛的道德和行为标准作为艺术的追求,遵循唯理主义,认为艺术家必须放弃主观思想,克制个人感情,服从理性和制度,不论是对洛可可艺术的反对,还是对艺术的认真程度,例如主张艺术要与科学同样严谨,要求创作时的背景建筑都必须达到考古标准等,这一切都彰显了新古典主义强调理性、拒绝感性的特点。
第三,从美术形式上来看,抛弃了巴洛克时期的动态画面效果,转而重视静态的、完整的构图,与学院派的密切关系也使新古典主义在造型上更为注重素描效果,强调物体轮廓的刻画,对人物形象也要求如同雕塑般具有立体感,但对于色彩的创新和运用则并不太重视。