1.5 蒙太奇的合成

蒙太奇的原意为文学、音乐与美术的结合，在影视中表示的是一种将影片内容展现给观众的叙述手法和表现形式，如下图所示。本节将对蒙太奇、镜头组接规律以及镜头组接节奏等基础知识进行介绍。

1.5.1 蒙太奇的含义

在视频编辑领域，蒙太奇的含义存在狭义和广义之分。其中，狭义的蒙太奇专指对镜头画面、声音、色彩等诸元素进行编排和组合的手段。也就是说，是在后期制作过程中，将各种素材按照某种意图进行排列，使之构成一部影视作品。由此可见，蒙太奇是将摄像机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑、推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则连接起来的手段，是影视语言符号系统中的一种修辞手法。

从广义上来看，蒙太奇不仅仅包含后期视频编辑时的镜头组接，还包含影视剧作从开始到完成的整个过程中创作者们的一种艺术思维方式。

1.5.2 蒙太奇的功能

在现代影视作品中，一部影片通常由500～1000个镜头组成。每个镜头的画面内容、运动形式以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇因素。可以说，一部影片从拍摄镜头开始就已经使用蒙太奇了，而蒙太奇的主要功能体现在以下几个方面。

▪ 通过镜头、场面、段落的分切与组接，对素材进行选择和取舍，以使表现内容主次分明，达到高度的概括和集中。

▪ 引导观众的注意力，激发观众的联想。每个镜头虽然只表现一定的内容，但组接一定顺序的镜头，能够规范和引导观众的情绪和心理，启迪观众思考。

▪ 创造独特的影视时间和空间。每个镜头都是对现实时空的记录，经过剪辑，实现对时空的再造，形成独特的影视时空。

1.5.3 表现蒙太奇

表现蒙太奇是以镜头对列为基础，通过相连镜头在形式或内容上相互对照、冲击，从而产生单个镜头本身所不具有的丰富涵义，以表达某种情绪或思想。其目的在于激发观众的联想，启迪观众的思考。表现蒙太奇包含抒情、心理、隐喻和对比蒙太奇4种类型。

▪ 抒情蒙太奇：是一种在保证叙事和描写的连贯性的同时，表现超越剧情之上的思想和情感的手法。它的本意既是叙述故事，亦是绘声绘色的渲染，并且更偏重于后者。意义重大的事件被分解成一系列近景或特写，从不同的侧面和角度捕捉事物的本质含义，渲染事物的特征。

▪ 心理蒙太奇：是人物心理描写的重要手段，它通过画面镜头组接或声画有机结合，形象生动地展示出人物的内心世界，常用于表现人物的梦境、回忆、闪念，幻觉、遐想、思索等精神活动。这种蒙太奇在剪接技巧上多用交叉穿插等手法，其特点是画面和声音形象的片断性、叙述的不连贯性和节奏的跳跃性，声画形象带有剧中人强烈的主观性。

▪ 隐喻蒙太奇：通过镜头或场面的对列进行类比，含蓄而形象地表达创作者的某种寓意。这种手法往往将不同事物之间某种相似的特征突现出来，以引起观众的联想，进而领会导演的寓意和领略事件的情绪色彩。隐喻蒙太奇将巨大的概括力和极度简洁的表现手法相结合，往往具有强烈的情绪感染力。不过，运用这种手法应当谨慎，隐喻与叙述应有机结合，避免生硬牵强，如左下图所示。

▪ 对比蒙太奇：类似文学中的对比描写，即通过镜头或场面之间在内容上（如贫与富、苦与乐、生与死、高尚与卑下、胜利与失败等）或形式上（如景别大小、色彩冷暖、声音强弱、动静等）的强烈对比，产生相互冲突的作用，以表达创作者的某种寓意或强化所表现的内容和思想，如右下图所示。

1.5.4 叙事蒙太奇

叙事蒙太奇是按照事物的发展规律、内在联系以及时间顺序，把不同的镜头连接在一起，叙述一个情节，展示一系列事件的剪接方法。叙事蒙太奇又包含以下几种蒙太奇。

▪ 平行蒙太奇：这种蒙太奇常以不同时空（或同时异地）发生的两条或两条以上的情节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的结构之中。

▪ 交叉蒙太奇：该蒙太奇又称交替蒙太奇，它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起，其中一条线索的发展往往影响另外的线索，各条线索相互依存，最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念，造成紧张激烈的气氛，加强矛盾冲突的尖锐性， 是调动观众情绪的有力手法，惊险片、恐怖片和战争片常用此法造成追逐和惊险的场面。

▪ 颠倒蒙太奇：这是一种打乱结构的蒙太奇方式，先展现故事或事件的当前状态，再介绍故事的始末，表现为事件概念上“过去”与“现在”的重新组合。它常借助叠印、划变、画外音、旁白等转入倒叙。运用颠倒式蒙太奇，打乱的是事件顺序，但时空关系仍需交代清楚，叙事仍应符合逻辑关系，事件的回顾和推理都以这种结构表现。

▪ 连续蒙太奇：这种蒙太奇不像平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展，而是沿着一条单一的情节线索，按照事件的逻辑顺序，有节奏地连续叙事。这种叙事自然流畅、朴实平顺，但由于缺乏时空与场面的变换，无法直接展示同时发生的情节，难于突出各条情节线之间的对列关系，不利于概括，易有拖沓冗长、平铺直叙之感。因此，在一部影片中绝少单独使用，多与平行、交叉蒙太奇混合使用，相辅相成。

1.5.5 理性蒙太奇

理性蒙太奇是通过画面之间的关系，而不是通过单纯的一环接一环的连贯性叙事表情达意。理性蒙太奇与连贯性叙事的区别在于，即使它的画面属于实际经历过的事实，但按这种蒙太奇组合在一起的事实总是主观视像。理性蒙太奇又包含以下几种蒙太奇。

▪ 杂耍蒙太奇：杂耍是一个特殊的时刻，其间一切元素都是为了把导演打算传达给观众的思想灌输到他们的意识中，使观众进入引起这一思想的精神状况或心理状态中，以造成情感的冲击。这种手法在内容上可以随意选择，不受原剧情约束，促使造成最终能说明主题的效果。与表现蒙太奇相比，这是一种更注重理性、更抽象的蒙太奇形式。

▪ 反射蒙太奇：它不像杂耍蒙太奇那样为表达抽象概念随意生硬地插入与剧情内容毫无相关的象征画面，而是所描述的事物和用来做比喻的事物同处一个空间，它们互为依存；或是为了与该事件形成对照；或是为了确定组接在一起的事物之间的反应；或是为了通过反射联想揭示剧情中包含的类似事件，以此作用于观众的感官和意识。

▪ 思想蒙太奇：这是电影大师维尔托夫创造的，方法是将新闻影片中的文献资料重加编排以表达一个思想。这种蒙太奇形式是一种抽象的形式，因为它只表现一系列思想和被理智所激发的情感。在银幕和观众之间造成一定的“间离效果”，观众冷眼旁观，其参与完全是理性的。

1.5.6 镜头组接规律

将电影或者电视里面单独的画面有逻辑、有构思、有意识、有创意和有规律地连贯在一起，就形成了镜头组接。一部影片是由许多镜头合乎逻辑地、有节奏地组接在一起，从而能够阐释或叙述某件事情的发生和发展。

为了清楚地向观众传达某种思想或信息，组接镜头时必须遵循一定的规律，归纳后可以分为以下几点。

1.符合观众的思维方式与影片的表现规律

镜头的组接必须要符合生活与思维的逻辑关系。如果影片没有按照上述原则进行编排，必然会由于逻辑关系的颠倒而使观众难以理解。

2.景别的变化要采用“循序渐进”的方法

通常来说，一个场景内“景”的发展不宜过分剧烈，否则便不易与其他镜头进行组接。相反，如果“景”的变化不大，同时拍摄角度的变换亦不大，也不利于其他镜头的组接。

在拍摄时，“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法，并通过渐进式地变换不同视觉距离进行拍摄，以便各镜头之间的顺利连接。在应用这一技巧的过程中，人们还总结出了以下一些典型的组接句型。

▪ 前进式句型：用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。用户在组接前进式句型镜头的时候，如果遇到同一机位、同一景别又是同一主体的画面时是不能进行组接的，因为这样的镜头组接在一起看起来很雷同。

▪ 后退式句型：该句型是与前进式句型相反的一种表现形式，表示由高昂到低沉、压抑的情绪，在影片中表现由细节扩展到全部，如下图所示。

▪ 循环式句型：该句型由全景中景近景特写，再由特写近景中景远景的顺序进行表现，甚至还可以反过来运用。表现情绪由低沉到高昂，再由高昂转向低沉，这类句型一般在影视故事片中较为常用，如下图所示。

3.镜头组接中的拍摄方向与轴线规律

所谓“轴线规律”，是指在多个镜头中，摄像机的位置应始终位于主体运动轴线的同一线，以保证不同镜头内的主体在运动时能够保持一致的运动方向。否则，在组接镜头时，便会出现主体“撞车”的现象，此时的两组镜头便互为跳轴画面。在视频的后期编辑过程中，跳轴画面除了特殊需要外基本无法与其他镜头相组接。

4.遵循“动接动”“静接静”的原则

当两个镜头内的主体始终处于运动状态，且动作较为连贯时，可以将动作与动作组接在一起，从而达到顺畅过渡、简洁过渡的目的，该组接方法称为“动接动”。

与之相应的是，如果两个镜头的主体运动不连贯，或者它们的画面之间有停顿时，则必须在前一个镜头内的主体完成一套动作后，再与第二个镜头相组接，并且第二个镜头必须是从静止的镜头开始。该组接方法便称为“静接静”。

1.5.7 镜头组接节奏

镜头组接节奏是指通过演员的表演、镜头的转换和运动等因素，让观众直观地感受到人物的情绪、剧情的跌宕起伏、环境气氛的变化。影片内的每一个镜头的组接都需要以影片内容为出发点，并在此基础上调整或控制影片的节奏。处理影片节目的任何一个情节或一组画面，都是从影片表达的内容出发来处理节奏问题。如果在一个宁静祥和的环境里用了快节奏的镜头转换，就会使得观众觉得突兀跳跃，心理难以接受。而在一些节奏强烈，激荡人心的场面中，就应该考虑到种种冲击因素，使镜头的变化速度与观众的心理要求一致，以增强观众的激动情绪，达到吸引和模仿的目的。