第二招 抓住情绪

第一句代表着一首歌曲的第一形象，第一印象至关重要。歌曲形象是由很多音乐素材构成的，你要写一句旋律，首先得考虑歌曲的情绪。而什么决定情绪呢？节奏、速度、拍子、调式、音区以及旋律线这些因素都将决定歌曲的情绪。比如，要写一首忧伤的歌曲，首先要考虑，速度稍慢一些，节奏舒缓一些，调式可用偏向暗淡的“小调式”来体现忧伤感，等等。如果要写一首欢快的歌曲，那么速度可以稍快一些，节奏感可以稍强一些，调式可以采用明朗一些的调式，比如“大调式”。这些因素都是在落笔之前需要考虑的问题。

7个自然音符，不同的搭配和用法，它所呈现出来的情绪也各不相同，这就是音乐的魅力。而创作人所要做的就是用自己的智慧把这几个音用到极致，用它来表达自己内心最想表达的情绪。

下面分别是三首歌曲的第一句旋律，尽管都没有歌词，但是从音乐中我们能感受到三句旋律在情绪上的差异。

（1）

（2）

（3）

旋律（1）：音区较低，以小调式的骨干音（6-1-3）为主，速度较慢，节奏舒缓，从这一句可以看出，这是一首比较低沉的忧伤歌曲。此曲为张学友的《一千个伤心的理由》第一句。

旋律（2）：音区较高，以小调式骨干音为主，速度较慢，旋律线的起伏较大，从这一句可以看出，这是一首比较激情的伤感歌曲。此曲为信乐团的《死了都要爱》第一句。

旋律（3）：音区虽然不高，但是调性很明朗，属于大调式，节奏也很平稳，听起来具有很明朗且积极向上的感觉。此曲为张韶涵的《隐形的翅膀》第一句。

因此，在落笔之前，一定要做好这首歌曲的情绪规划，它代表的不仅仅是一句情绪，而是全曲的情绪。